В Красноярске продолжается «Язык Мира» — театральный фестиваль, объединяющий лучшие российские спектакли для семейной и молодёжной аудитории.
На сцене Красноярского ТЮЗа представили «Вафельное сердце» (6+). Спектакль создан по мотивам книги норвежской писательницы Марии Парр — по словам театральных критиков, «современной Астрид Линдгрен». Режиссёр — Юлия Пересильд, композитор — Павел Акимкин. Они же исполняют главные роли, а ещё дружат уже 25 лет.
— Это не шутка. Мы вместе выпустили огромное количество спектаклей. Можем пропадать, теряться, но это никак не влияет на то, что мы друг другу близкие люди, — сказала Юлия Пересильд.
«Вафельное сердце» — история о жизни и приключениях девятилетних Лены и Трилле, живущих в бухте Щепки-Матильды. Когда-то давно они были озорными детьми. Теперь выросли — стали совсем старичками. Но детские воспоминания и стремление к шалостям сохранились, а дружба только окрепла.
— Мы играем не детей, а стариков, которые прошли рядом через всю жизнь. Это ироничный ход и очень близкий возраст, потому что после 85 мы становимся такими же, как были лет в шесть. В этом есть свобода и лёгкость, — сказала Юлия Пересильд.
Название режиссёр связывает с хрупкостью отношений и воспоминаний.
— Для меня этот спектакль не про вафли, а про память о них. Про бабушку, которая создавала ощущение детства, тепла, дома, – сказала Юлия. – Знаете, мы помним конфеты из детства, и нам кажется, что они были совсем другого вкуса...
В спектакле звучат оригинальные детские песни. Их исполняют вживую — не под фонограмму. Как рассказал Павел Акимкин, музыка родилась легко.— Я убеждена, что дети понимают местами больше, чем мы. А если не понимают, то, по крайней мере, чувствуют, — подчеркнула режиссёр.
— В какой-то момент я понял, что часто додумываю лишнего. Смотрю на своего сына, на Юлиных дочек. Понимаю, что главная их установка — они не боятся! Им надо что-то сделать — они это делают. Тогда почему бы и нам не написать песню? — сказал композитор. — Взять музыку, которая нам понравится. Придумать слова, которые нам понравятся. Главное, чтобы нам нравилось. Всё как-то слилось и написалось.
— Песня про папу — она про что? Про то, что папа — важный человек в моей жизни. Мне кажется, тут очень простая мысль. Просто мы не делаем это пафосно, не делаем назидательно. В этом есть лёгкость и больше лирики, нежели драмы, — отметил Акимкин.
Автором визуального оформления стал художник Иван Максимов. Для него это дебют на большой сцене.
— Нам хотелось такого северного моря, ощущения, что это происходит где-то на краю света, — улыбнулась Юлия Пересильд.
— Я не первый раз в Красноярске. Вчера ребята приехали на день раньше и говорят, что актуальная тема сейчас — медведи. Значит, природа здесь сохраняется. Ещё я очень люблю красноярский воздух: приезжаю и сразу чувствую запах леса, — сказала Пересильд. — Здесь замечательные театры — и драмы, и ТЮЗ, и театр оперы и балета. Зритель в хорошем смысле подготовленный, чуткий, тонкий. Хочется остаться подольше.