В преддверии Дня Республики мы представляем читателям двух соотечественников, за билеты на концерты которых меломаны готовы выложить любую сумму. Конечно, не в деньгах дело, а в таланте артистов. У каждого из них Казахстан свой, но дорог в одинаковой мере. Нам же остается гордиться величайшим скрипачом современности и величайшим сопрано.
Профессор Бирмингемской консерватории
Основателем музыкальной династии Бисенгалиевых нужно назвать все-таки Самета. Финансист по профессии, он был виртуозным домбристом и инициатором того, чтобы дети занимались музыкой. Внук Амир, сегодня тоже известный скрипач, вспоминает, что инструмент в детстве ему настраивал дед.
– Да, скрипка в нашей семье популярна. Племянники Галия и Амир проживают в других странах, но школа у них та же, что и у меня, а я приложил руку к их становлению, – рассказывает музыкальный символ десятилетия (независимый опрос РК, 2010), обладатель платинового Тарлана Марат Бисенгалиев. – Да, моим педагогом является одна из основоположников казахстанской скрипичной школы Нина Патрушева. Вспоминая предшественников, скажу, что ряд должен открыть Айткеш Толганбаев, которого нашел Латиф Хамиди, раскрыл Ахмет Жубанов, обучал Иосиф Лесман, но печальные коррективы в биографию музыканта внес ХХ век.
Традиции казахстанской скрипичной школы, воспитание плеяды исполнителей, помимо Патрушевой и Лесмана, заданы и Иосифом Коганом, Вениамином Хессом. Последний работал по системе Петра Столярского, вырастил Эльвиру Накипбекову. У него учился и я, но недолго – дорогу мне дала все-таки Нина Михайловна.
Наш собеседник стал первым казахстанцем, выступившем в Карнеги-холле. После того концерта корифеи сравнили его мастерство с игрой скрипачей начала ХХ века, и артист без ложной скромности отмечает, что подобная оценка – комплимент, дорогой любому музыканту.
В число важных заслуг нашего соотечественника входит создание нескольких оркестров. Первый – в 1989-м, камерный «Алтын-Алма» – он создал в родной Алма-Ате. Потом было сотрудничество с российским Musica Viva. Выдающийся виолончелист и руководитель оркестра Александр Рудин доверил Марату Бисенгалиеву готовить коллектив к гастролям за рубежом.
– Там меня, студента, спасало от профессионалов то, что я брал скрипку и играл лучше, чем они, – продолжает собеседник. – А опыт организации оркестров имею великолепный! Западно-Казахстанский филармонический, созданный в 2003 году, – моя гордость. Первый диск мы записали на EMI в Лондонской студии Angel, потом на Naxos и других не менее известных. Помогли с оркестром акимы Крымбек Кушербаев и Нургали Ашимов, а далее все сложилось по-другому. Марата Бисенгалиева из его оркестра уволили, но я рад тому отрезку времени, когда работал в Уральске. Большинство музыкантов коллектива оказались в моем оркестре в Индии (в Мумбае), которому сейчас 20 лет. Кстати, в Бирмингемской консерватории я уже не работаю: не мое это – преподавать.
Маратом Саметовичем создан Культурный общественный фонд, и его задачи – помогать молодым талантам.
– Я собрал большую коллекцию недорогих, хорошо звучащих инструментов, и, так как в молодости страдал, не имея возможности играть на хорошей скрипке, сегодня снабжаю ими музыкантов от Европы до Новой Зеландии. Это моя лепта в развитие мировой музыкальной культуры, – добавил гость. – Год назад Глава нашего государства включил меня в проект «Послы доброй воли», и свою миссию я вижу в пропаганде творчества британского композитора Эдварда Эльгара. Из казахской музыки очень дороги Мукан Тулебаев и Алмас Серкебаев. Второй для меня написал несколько произведений, в том числе «Кюй для Марата». Для концерта в Актобе 14 ноября, помимо пьесы Тулебаева и целого блока Эльгара, я выбрал Карла Дженкинса, потому что его можно смело назвать не только самым ярким композитором современности, но и казахским. Им написаны «Сары қыз», «Тлеп», «Абай», «Шакарим», «Әлем». Скажу так: в Казахстане я исполняю зарубежных композиторов, за рубежом – больше казахстанских.
Сегодня проживающий во Франции и Англии, самыми музыкальными скрипач называет алматинцев:
– Потому что там зал всегда полон настоящими ценителями музыки и, в частности, моего творчества. Расставаться с музыкантами после концерта публика, как правило, не спешит. Замечу, что так же публика ведет себя и в Актобе, так что жду ее на концерте!
За земляками скучаю всегда
Дама ордена Святого Сильвестра и любимая певица папы римского Франциска Светлана Касьян не скрывает, что в Актобе готова ехать по первому зову.
– Когда Дину Ниязову только назначили директором филармонии, мы сразу договорились о концерте, – рассказывает певица. – Но у меня такой плотный гастрольный график, что приехать было сложно. А я так скучаю по Актобе и друзьям, живущим здесь, по брату! Кстати, программу концерта с ним составляла: итальянская и европейская классика, казахские композиторы, «Половецкие пляски» из оперы Бородина «Князь Игорь».
В нынешнем году выпускница музыкального колледжа имени А. Жубанова дебютировала в роли Абигайль в опере Верди «Набукко» в Deutsche Oper am Rhein (Дюссельдорф, Германия). На подготовку ушло два года, и так у Светланы с каждой ролью.
– Количество занятий всегда переходит в качество, – считает обладательница уникального драматического сопрано. – Мировые критики отметили, что моя Абигайль чуть ли не самая лучшая в мире, и это очень приятно. Технически роль сложнейшая. В казанском театре, где я сейчас в штате (Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля. – Прим. автора), состоялась премьера оперы Пуччини «Турандот», и сегодня мой сопрановый репертуар – тридцать главных партий – считаю полным. Это означает, что все выученное могу исполнить в любой момент.
На вопрос о дружбе с папой римским Франциском собеседница ответила, что это особый пункт ее биографии:
– Покойный понтифик навсегда в моем сердце за высокую оценку моего творчества. В 2019 году я получила из его рук орден Святого Сильвестра, который вручают за заслуги перед Святым Престолом, а в конце прошлого года он вручил нашей с Леонидом семье дворянский титул. В 15 лет я осознанно приняла крещение в актюбинской церкви и остаюсь православной христианкой, но у творчества нет религиозных ограничений, и папа Франциск объявил в 2019-м, что посвящает мой голос Господу.
Справедливости ради заметим, что активно работающую с итальянскими театрами с 2011 года Светлану Касьян в Италии не просто знают, а очень любят. Ни у одной зарубежной певицы нет там такой популярности, как у нашей землячки. Еще бы! Ведь 80 процентов ее репертуара – итальянские оперы. За все артистка благодарит судьбу, Бога, но стоит сказать, что всего Светлана добилась целеустремленностью и трудом.
Приехав в Москву почти ребенком в начале 2000-х без денег и связей, она не сдалась перед обстоятельствами, окончила консерваторию имени П. Чайковского, попала в молодежную оперную программу Большого театра, победила на V международном конкурсе вокалистов в китайском Нинбо. Трудно назвать время звездного старта Светланы Давидовны, но те, кто с ней знаком, знают о ее открытости и простоте – ничего звездного в землячке нет. Кроме вокального таланта и нечеловеческого упорства.
– Своим багажом дорожу и горжусь им, – констатирует собеседница. – Я выступала в пятидесяти трех странах мира, могу выполнить музыкальные запросы самой взыскательной аудитории. Дорожу дружбой с Диной Ниязовой, о которой говорю твердо, что таких пианистов в мире не больше трех.
Очень люблю русских композиторов. Например, дочку рожала под второй концерт Рахманинова, и он реально облегчал процесс! Люблю казахскую музыку, с удовольствием ее пропагандирую. В записанный недавно концерт включила арию из оперы Мукана Тулебаева «Биржан и Сара».
Люблю Италию – за ее природу, кухню, но живу в Москве, потому что нахожу этот город самым удобным с точки зрения инфраструктуры. А вот душевность, какой щедры казахстанцы, встречала только в Северной Ирландии, но там нет столько солнца!
Татьяна ВИНОГРАДОВА